Entrevista al director de cinema Kazım Öz que fa poc ha patit la repressió de l’Estat turc
Quina va ser la teva inspiració i la idea que et va motivar aquesta pel·lícula (Zer)?
Abans de 2015 estava filmant un documental al meu poble, Dersim [Kurdistan], i vaig trobar la cançó que apareix a la pel·lícula. Va ser interessant per a mi, moltes persones cantaven aquesta cançó i després em vaig preguntar com podria trobar la versió original d'aquesta cançó, i la vaig buscar durant tres anys. Cada vegada que visitava una ciutat preguntava a algú si coneixia la cançó o la història darrere d'ella. I després la recerca d'aquesta cançó es va tornar cada vegada més interessant com a idea. Era com una història per a una pel·lícula. Va començar així i després vaig canviar alguns elements i ho vaig ampliar per explicar la història dels kurds, la ciutat de Dersim i la seva cultura.
Explica'ns més sobre el documental que estaves filmant en aquell moment
El documental tracta sobre el meu poble, que va ser gran fa vint anys, però a causa de raons polítiques, moltes persones van abandonar el poble per emigrar a Europa i altres llocs. En el moment en què el vaig filmar, només hi quedaven uns quants ancians. Vaig fer una pel·lícula sobre ells i sobre els emigrants que vivien a Europa. Arte televisió l'ha projectat a França. El títol és Dûr (Distant, 2005).
Zer funciona com una pel·lícula de carretera, relatant el viatge d'un jove que descobreix i es torna a connectar amb els seus avantpassats a través de la recerca d'una cançó. El que revela la pel·lícula és el procés de la memòria col·lectiva a la feina. El jove troba moltes versions de la cançó en el camí.
Has interpretat molt bé què volia dir amb la pel·lícula. Quan viatja, no es tracta del destí sinó del procés de viatge. Quan en Jan comença aquest viatge, no és una decisió conscient. Però el viatge en si l'arrossega a la història. Com si hi hagués un conte a la pel·lícula.
Pots parlar-nos sobre la producció de la pel·lícula? Quins reptes vas afrontar en termes de trobar finançament i com de difícil va ser fer la pel·lícula en la situació política actual?
El problema més gran va ser trobar diners per a la pel·lícula. Va ser una gran sorpresa per a nosaltres perquè el Govern ens va donar suport al principi [la pel·lícula va rebre fons parcials del Ministeri de Cultura i Turisme de Turquia]. Moltes vegades vaig sol·licitar finançament, però no van donar suport a les meves pel·lícules. Durant aquell temps, el govern turc va ser democràtic i després van canviar. Va ser important per a nosaltres, però per a la resta del finançament vam trobar fonts alternatives. Vam preguntar als amics, vam organitzar projeccions especials de les meves pel·lícules anteriors, hi va haver alguns contactes personals de coproducció. Vam filmar durant set mesos perquè estàvem esperant per filmar les escenes de Nova York. Realment, era difícil rodar a Nova York, les condicions no eren bones per a nosaltres, però finalment ho vam aconseguir.
On es va rodar la pel·lícula a Turquia?
Vam rodar a Afyon, que és al centre de Turquia, i vam filmar la carretera d’Afion a Dersim en molts llocs, incloent-hi Elazığ i Dersim. Les escenes de l'hospital van ser filmades a Istanbul.
Et veus com un cineasta militant? I com et situaries en el cinema turc contemporani?
Estic en contra del poder i l'estat a Turquia. Les meves pel·lícules són polítiques, però això no és una cosa que faci perquè vull. La forma en què visc allà m'obliga a fer pel·lícules polítiques. El que realment faig és el cinema kurd, i el que anomenem cinema kurd ha començat amb les meves pel·lícules i les pel·lícules dels meus amics.
Creus que hi ha un «cinema balcànic» i sents que ets part d'això?
Em sento a prop del cinema balcànic. La nostra cultura és similar, i suposo que pots dir que d'aquesta manera sóc part d'Europa oriental.
Quin tipus de cinema t'agrada?
Molts directors, però si estem parlant de pel·lícules gregues, Angelopoulos era com el meu mestre quan vaig començar a estudiar cinema. Quan vaig veure les seves pel·lícules, vaig pensar, «sí, hi ha un altre cinema, hi ha una altra manera de veure el món, veure la gent, la política i la història». Com el neorealisme italià, la primera part del cinema italià. També m'agrada el cinema rus entre els anys vint i trenta, quan van canviar el cinema d'una simple tecnologia a l'art.
Ana Grgić – eefb.org > amistadkurdistan.org
|